Всичко за тунинг на автомобили

Как да четем икони. Как да „четете“ правилно икона. Жестове на светци Как да четем правилно иконите

На 23 октомври 787 г. Вселенският събор установява реда за почитане на иконите, който е оцелял и до днес. До 16-ти век дори неграмотните хора могат да „четат“ икони

1. ОТДОЛУ НАГОРЕ
Иконите трябва да се четат отдолу нагоре, сякаш се издигат от земния свят към небесния. Светците често са изобразявани стоящи на земята, но стигащи до небето - това е, метафорично казано, техният път в живота. Понякога в долната част на иконата има важни атрибути, подробности от живота на светци, които не са поразителни, ако не разгледате изображението последователно. В древните икони дори дъската на рамката играе роля, тя е границата между нашия свят и света, изобразен в иконата – духовния. В сирийските и египетските пустини не е било толкова лесно да се сдобиеш с дърво, а още по-малко с липа – също символично растение.

Ако се вгледате внимателно в старинни икони, линията между рамката и изображението обикновено е изписана цветно - най-често червено. Тази граница се нарича „люспа” (като тънък филм в семената, които „люспят”), тя символизира границата между земния и планинския свят и е червена, защото тази граница, този преход е даден от кръв...

2. ВНИМАНИЕ КЪМ ФОНА
Фонът на иконата играе важна роля, както всичко останало - казват, че нито един милиметър от иконата не е написан безсмислено, просто така. В най-древните времена на християнството фонът на иконите е бил изрисуван в детайли, за да покаже реалността на събитията, които са се случили върху тях. По-късно напомнянето за реалността ще стане по-малко важно за иконата. Сега много по-често виждаме обикновен фон: златен или бял. Тези два цвята са най-високите във византийската традиция. Бялото е цветът на рая и иконите, които го имат на заден план, ясно показват на човека, който стои пред тях, че действието се развива в рая. Златният цвят е цветът на святостта и специалното, нематериално излъчване. Освен това златото не променя цвета си, то е постоянно и се свързва с вечността. Писанието сравнява мъчениците, които са пострадали за Христос, със златото, изпитано в тигела.

Иконите на светци понякога изобразяват местата на техния живот и дела. Така например катедралата на Киево-Печерските светии е изрисувана на фона на Киево-Печерската лавра; Мария Египетска е изобразена на фона на пустинята; Блажена Ксения - на фона на Санкт Петербург и църквата на Смоленското гробище. Има известна икона на Йоан Шанхайски, изобразява тротоар и такси - това, сред което е живял този светец.

3. СИМВОЛИЧНИ ЦВЕТОВЕ
За белия и златния цвят на иконата вече говорихме. Но другите цветове също имат свое символично значение и може да е интересно да знаете, че има цвят, който няма да намерите на каноничните икони. Този цвят е сив, цвят, получен чрез смесване на бяло и черно. В духовния свят раят и адът, святостта и грехът, доброто и злото не се смесват и тъмнината не може да прегърне светлината. Следователно за иконописците, които третират цвета като образ, надарен със смисъл и никога не избират цвят произволно, „за красота“, сивото не е необходимо.

Червеният цвят има няколко значения. Това е цветът на кръвта, цветът на Христовата жертва. Следователно хората, изобразени на иконата в червени дрехи, са мъченици. Крилата на серафимите архангели близо до Божия трон блестят с червен небесен огън. Но червеното е и символ на Възкресението, победата на живота над смъртта. Има дори икони с червен фон - знак за триумфа на вечния живот. Червеният фон винаги изпълва иконата с великденски звук.

Синият и циан цвят кореспондират с небето, другия, вечния свят и мъдростта. Това е цветът на Богородица, съчетала в себе си и земното, и небесното. Така винаги можете да разпознаете църквата Богородица по сините куполи.

4. ДЕКОДИРАНЕ НА АТРИБУТИ
Дори най-малките атрибути на иконите ни дават „ключове“ за тяхното разбиране. Руската седморка вече засегна тази тема, например в статия за иконата на Горящия храст. Кои са най-често срещаните атрибути на светците върху иконите? Кръстовете в ръцете на светци обикновено означават, че този човек е приел мъченичество за вярата си.

Често това, с което са станали известни, е дадено в ръцете на светците върху иконата. Например, на дланта на Сергий Радонежски те пишат манастира, основан от него. Свети Пантелеймон държи кутия с лекарства. Светците и евангелистите на иконите държат Евангелието. Преподобни - броеници, като Серафим Саровски, или свитъци с поговорки или молитви, като Силуан от Атон.

Понякога качествата на светците са неочаквани, изненадващи и могат да бъдат разбрани само чрез познаване на живота им. Например, Свети царевич Димитър може да бъде изобразен на икони с корона (въпреки че не е бил коронован), често с ядки в ръка, с които си е играл преди смъртта си.

Или удивителната икона на светия мъченик (четем я по кръста в ръката му) Христофор, вместо чиято глава е изобразена, заобиколена от ореол, глава на... куче. Това е преувеличен епизод от живота: мъченикът Христофор се моли на Бога да отнеме красотата му, за да избегне изкушенията и да го направи ужасен.

5. РАЗБИРАНЕ НА ФИГУРИ
Символични са и фигурите на иконите. Така например квадрат или правоъгълник, върху който често стоят краката на светеца, означава нещо човешко - нашата земя и факта, че действието се развива в долния свят. При фигури с голям брой ъгли това число е символично: шестоъгълник, въвеждащ темата за шестте дни на сътворението, осмоъгълник с Вечността и т.н.

Кръгът е фигура без ъгли, която е съвършена, символизира пълнотата на битието и често се изобразява на икони за създаването на земята. Освен това ореолите са оформени като кръгове. И на иконата „Радва се в теб“, например, цялата фигура на Божията майка е вписана в кръг (мандорла) - символ на Божествената слава. И тогава очертанията на кръга се повтарят отново и отново - в стените и куполите на храма, в клоните на райската градина, в полета на тайнствени, почти невидими небесни сили в самия връх на иконата.

6. ПЕРСПЕКТИВА И ПАРТИИ
Всеки, който се интересува от тях, е чувал за обратната перспектива в иконите. Не е тайна, че обратната перспектива подчертава, че не човекът, който стои пред иконата, е центърът на света, а Този, който сякаш го гледа от иконата. Но това, за което рядко се говори във връзка с обратната перспектива, са страните. В крайна сметка, ако една икона е нарисувана „от друга гледна точка“, тогава дясната й страна (за нас) става лявата страна (за нея) и обратно. И партиите също имат свои символи. Дясната страна (от гледна точка на вътрешната организация, т.е. лявата за нас) съответства на предния план (и сегашното време), а лявата страна съответства на гърба (и бъдещето време). Това ни помага да разберем много икони, като иконографията на Страшния съд, в която праведните са представени отляво на зрителя, а грешниците отдясно, а не обратното.

7. ЦЕНТЪР НА ИКОНАТА
В центъра на иконата обикновено се изобразява най-важното - какво (или за кого) разказва от гледна точка на какво. Например композиционният център на прочутата „Троица” на Андрей Рубльов е купа, която е благословена от ръцете на ангели. Цялото движение на вътрешния поглед на молитвата се случва около тази купа (нека си спомним тук символиката на кръга).

Често евангелието е живописният център на иконата. Перспективата на иконата сякаш се разкрива от него, страничните ръбове на книгата са боядисани в ярки цветове. „Виждаме корицата на Евангелието, но светлите ръбове, които се увеличават в дълбочина, показват колко несравнимо по-важно е това, което се крие зад тази корица“, пише един от изследователите.

източник http://www.liveinternet.ru/tags/%CA%E0%EA+%EF%F0%E0%E2%E8%EB%FC%ED%EE+%F7%E8%F2%E0%F2%FC+% E8%EA%EE%ED%FB/

На 23 октомври 787 г. Вселенският събор установява реда за почитане на иконите, който е оцелял и до днес.
До 16 век дори неграмотните хора са умеели да „четат“ икони.

1. ОТДОЛУ НАГОРЕ

Иконите трябва да се четат отдолу нагоре, сякаш се издигат от земния свят към небесния. Светците често са изобразявани стоящи на земята, но стигащи до небето - това е, метафорично казано, техният път в живота. Понякога в долната част на иконата има важни атрибути, подробности от живота на светци, които не са поразителни, ако не разгледате изображението последователно.В древните икони дори дъската на рамката играе роля, тя е границата между нашия свят и света, изобразен в иконата – духовния. В сирийските и египетските пустини не е било толкова лесно да се сдобиеш с дърво, а още по-малко с липа – също символично растение.

Ако се вгледате внимателно в старинни икони, линията между рамката и изображението обикновено е изписана цветно - най-често червено. Тази граница се нарича „люспа” (като тънък филм в семената, които „люспят”), тя символизира границата между земния и планинския свят и е червена, защото тази граница, този преход е даден от кръв...


2. ВНИМАНИЕ КЪМ ФОНА

Фонът на иконата играе важна роля, както всичко останало - казват, че нито един милиметър от иконата не е написан безсмислено, просто така. В най-древните времена на християнството фонът на иконите е бил изрисуван в детайли, за да покаже реалността на събитията, които са се случили върху тях.По-късно напомнянето за реалността ще стане по-малко важно за иконата. Сега много по-често виждаме обикновен фон: златен или бял. Тези два цвята са най-високите във византийската традиция.
Бялото е цветът на рая и иконите, които го имат на заден план, ясно показват на човека, който стои пред тях, че действието се развива в рая. Златният цвят е цветът на святостта и специалното, нематериално излъчване. Освен това златото не променя цвета си, то е постоянно и се свързва с вечността. Писанието сравнява мъчениците, които са пострадали за Христос, със златото, изпитано в тигела.

Иконите на светци понякога изобразяват местата на техния живот и дела. Така например катедралата на Киево-Печерските светии е изрисувана на фона на Киево-Печерската лавра; Мария Египетска е изобразена на фона на пустинята; Блажена Ксения - на фона на Санкт Петербург и църквата на Смоленското гробище. Има известна икона на Йоан Шанхайски, изобразява тротоар и такси - това, сред което е живял този светец.

3. СИМВОЛИЧНИ ЦВЕТОВЕ

За белия и златния цвят на иконата вече говорихме.
Но другите цветове също имат свое символично значение и може да е интересно да знаете, че има цвят, който няма да намерите на каноничните икони. Този цвят е сив, цвят, получен чрез смесване на бяло и черно.В духовния свят раят и адът, святостта и грехът, доброто и злото не се смесват и тъмнината не може да прегърне светлината. Следователно за иконописците, които третират цвета като образ, надарен със смисъл и никога не избират цвят произволно, „за красота“, сивото не е необходимо.

Червеният цвят има няколко значения. Това е цветът на кръвта, цветът на Христовата жертва. Следователно хората, изобразени на иконата в червени дрехи, са мъченици. Крилата на серафимите архангели близо до Божия трон блестят с червен небесен огън. Но червеното е и символ на Възкресението, победата на живота над смъртта. Има дори икони с червен фон - знак за триумфа на вечния живот. Червеният фон винаги изпълва иконата с великденски звук.

Синият и циан цвят кореспондират с небето, другия, вечния свят и мъдростта. Това е цветът на Богородица, съчетала в себе си и земното, и небесното. Така винаги можете да разпознаете църквата Богородица по сините куполи.

4. ДЕКОДИРАНЕ НА АТРИБУТИ

Дори най-малките атрибути на иконите ни дават „ключове“ за тяхното разбиране. Кои са най-често срещаните атрибути на светците върху иконите? Кръстовете в ръцете на светци обикновено означават, че този човек е приел мъченичество за вярата си.

Често това, с което са станали известни, е дадено в ръцете на светците върху иконата. Например, на дланта на Сергий Радонежски те пишат манастира, основан от него. Свети Пантелеймон държи кутия с лекарства. Светците и евангелистите на иконите държат Евангелието. Преподобни - броеници, като Серафим Саровски, или свитъци с поговорки или молитви, като Силуан от Атон.

Понякога качествата на светците са неочаквани, изненадващи и могат да бъдат разбрани само чрез познаване на живота им. Например, Свети царевич Димитър може да бъде изобразен на икони с корона (въпреки че не е бил коронован), често с ядки в ръка, с които си е играл преди смъртта си.

Или удивителната икона на светия мъченик (четем я по кръста в ръката му) Христофор, вместо чиято глава е изобразена, заобиколена от ореол, глава на... куче. Това е преувеличен епизод от живота: мъченикът Христофор се моли на Бога да отнеме красотата му, за да избегне изкушенията и да го направи ужасен.

5. РАЗБИРАНЕ НА ФИГУРИ


Символични са и фигурите на иконите. Така например квадрат или правоъгълник, върху който често стоят краката на светеца, означава нещо човешко - нашата земя и факта, че действието се развива в долния свят. При фигури с голям брой ъгли това число е символично: шестоъгълник, въвеждащ темата за шестте дни на сътворението, осмоъгълник с Вечността и т.н.

Кръгът е фигура без ъгли, която е съвършена, символизира пълнотата на битието и често се изобразява на икони за създаването на земята. Освен това ореолите са оформени като кръгове. И на иконата „Радва се в теб“, например, цялата фигура на Божията майка е вписана в кръг (мандорла) - символ на Божествената слава. И тогава очертанията на кръга се повтарят отново и отново - в стените и куполите на храма, в клоните на райската градина, в полета на тайнствени, почти невидими небесни сили в самия връх на иконата.

6. ПЕРСПЕКТИВА И ПАРТИИ

Всеки, който се интересува от тях, е чувал за обратната перспектива в иконите.
Не е тайна, че обратната перспектива подчертава, че не човекът, който стои пред иконата, е центърът на света, а Този, който сякаш го гледа от иконата. Но това, за което рядко се говори във връзка с обратната перспектива, са страните.В крайна сметка, ако една икона е нарисувана „от друга гледна точка“, тогава дясната й страна (за нас) става лявата страна (за нея) и обратно. И партиите също имат свои символи.
Дясната страна (от гледна точка на вътрешната организация, т.е. за нас лявата) съответства на предния план (и сегашното време), а лявата страна съответства на гърба (и бъдещето време). Това ни помага да разберем много икони, като иконографията на Страшния съд, в която праведните са представени отляво на зрителя, а грешниците отдясно, а не обратното.

7. ЦЕНТЪР НА ИКОНАТА

В центъра на иконата обикновено се изобразява най-важното - какво (или за кого) разказва от гледна точка на какво.
Например, композиционният център на известната „Троица” на Андрей Рубльов е купа, която е благословена от ръцете на ангели. Цялото движение на вътрешния поглед на молитвата се случва около тази купа (нека си спомним тук символиката на кръга).
Често Евангелието е живописният център на иконата. Перспективата на иконата сякаш се разкрива от него, страничните ръбове на книгата са боядисани в ярки цветове.

Светите отци наричат ​​иконата Евангелие за неграмотните. Иконата обаче не може да се възприема като обикновена илюстрация на светото писание. Чрез него много хора се обръщат към Бог и светци покровители. Ето защо се появи определен канон - как правилно да рисувате икони. Иконописците обръщат специално внимание на изобразяването на лицата и, разбира се, на жестовете, защото те са от голямо значение и носят определено значение.

и че мнозина възприемат тези жестове като символи върху иконите. Днес ще ви разкажем какво точно символизират жестовете на светците.

Благославяща ръка. Пръстите на дясната ръка (дясната ръка) са сгънати под формата на буквите I и X (Исус Христос) - това е благословия в името на Господа; разпространено е и тристранното сгъване - благословия в името на Света Троица. С този жест се изобразяват светци (т.е. свети епископи, митрополити и патриарси), както и светци и праведници, които са имали свещенослужение. Например свети Йоан Златоуст, който е бил архиепископ на Константинопол; Свети Николай Чудотворец и други... Приживе те благославяха много хора с този жест всеки ден, а сега от Небето благославят всеки, който се обърне към тях с молитва.

. Праведните са изобразявани с характерен жест: отворена длан, обърната към молещите се. Праведният човек - човекът на истината - е отворен към хората, в него няма лукавство, няма зли мисли или чувства. Такива са били например светите князе Борис и Глеб. Както знаете, им беше предложено да убият своя брат предател Святополк, но те предпочетоха да умрат от ръцете на братоубиец, отколкото да извършат такъв грях.

Нека си припомним, че ви казахме по-рано .

Жест, който означава че светецът много успял в молитвата от сърце (има три етапа на молитвата - устна, умствена и сърдечна, като последната се смята за най-възвишена). Така понякога пишат св. Серафим Саровски. Монахът Василиск от Сибир, наскоро прославен светец, живял през 19 век, но успял в сърдечна молитва наравно с древните отшелници (аскети, съзнателно живеещи в самота и бедност), също е изобразен.

. Някои изследователи тълкуват това като жест на приемане на благодатта, други като молитвен призив към Бога. С такъв жест са изобразени например праведният праотец Авраам, майката на Пресвета Богородица, праведната Анна и мъченица Анастасия Римска.

С такъв жест пишат например преподобна Мария Египетска. Най-вероятно това е изображение на кръст по подобие на това как сгъваме ръцете си, когато се приближаваме към Причастието. С този жест ние потвърждаваме нашата принадлежност към Христос, като приемаме Неговата Жертва на Кръста.

Целият пустиннически живот на преподобна Мария бил подвиг на покаяние и малко преди блажената си кончина тя се причастила със св. Христови Тайни, като казвала: „Сега отпускаш слугата Си, Владико, според думата Си, с мир. , защото очите ми видяха твоето спасение...”.

Понякога вместо жестове нещо „казва“

Предметът в ръцете на светеца играе специална роля - от него може да се разбере за какъв подвиг е бил прославен светецът или каква служба е извършил на земята.
Кръстът в ръцете символично показва мъченическата смърт на светеца. Апостол Петър държи в ръцете си ключовете на Царството небесно. Великият мъченик лечител Пантелеймон държи в ръцете си ковчег с лекарства и лъжица (дълга тясна лъжица). В ръцете на евангелистите Матей, Марк, Лука и Йоан, както и на пророк Давид, който е написал Псалтира, стилът (заострена пръчка за писане) винаги е изобразен.

Света Мария Магдалена, една от жените мироносици, дошли на гроба на Христос, за да помажат тялото Му с мир, е изобразена със съд в ръце, в който носи мир. А в ръката на света Анастасия Образцовицата има съд с масло, с което тя идва при затворниците в затвора.
Много често светци в икони държат книга или свитък в ръцете си. Така са изобразени старозаветните пророци, апостоли, светци, светци, праведници и новомъченици.


Преди дори неграмотните хора много добре разбираха какво означава този или онзи сюжет, изобразен на иконите, кои герои са второстепенни и кои са главни, разбираха значението на всеки техен жест, всяко движение ...

За да разчетете и разберете правилно една икона, освен доброто познаване на Библията и други религиозни легенди, трябва да знаете езика на символите, тъй като в иконописта почти всеки герой изразява освен себе си и друг характер. , а понякога не само едно образувание.

Например източните мъдреци, влъхвите, дошли да се поклонят на новородения Христос, едновременно олицетворяват три човешки възрасти: младост, зрялост и старост, поради което им е даден съответен външен вид на иконите. Каква символична мисъл се съдържа в това изображение? Може да се прочете така: цялото човечество, и старо, и младо, трябва да се преклони пред новата вяра, т.е. християнството.

Или Йосиф, земният осиновител на Исус, задължителен участник в композициите „Рождество Христово“. Когато го изобразяват да разговаря с пастир, това е много специфичен персонаж, Йосиф, дърводелецът от Назарет... Но на някои икони Йосиф е изобразен седнал сам, с полузатворени очи. В такива случаи тази фигура се тълкува като олицетворение на нощния мир, тишината, която се спусна на земята в часа на Коледа.

Всички герои в иконите, освен ако не са обикновени хора, се изобразяват с ореоли над главите си. Ореолът е символ на святост или божественост. Но не са еднакви по форма. Бог Отец има ореол във формата на звезда, Христос има ореол във формата на кръст, Дева Мария, ангелите и светците имат кръгли ореоли. Освен това звездата означава обожение, а кръгът означава вечност, вечен живот.

В иконописта има много различни алегории. Дева в царска корона и роба на трон е пролет; крилат гол младеж, който надува в тръба, е вятърът; старци и младежи, понякога жени, с тесни гърла амфори или урни в ръцете си, от които тече вода, са олицетворение на потоци и реки.

Някои свойства на човешкия характер също се символизират чрез изображения на определени животни. Бавният, винаги движещ се назад, ракът, например, олицетворява инертност и морално невежество.

Особено важни са онези предмети, които светците държат в ръцете си и по които лесно се различават един от друг. Така апостол Петър обикновено се изобразява със златен ключ в ръцете му. Защо? Според легендата Исус го прави свой наместник на земята и му дава ключовете на християнската църква. Когато Свети Никола е изобразен като Николай Можайски (от град Можайск, който според легендата той защитавал от врагове), тогава в едната си ръка той вижда храм, а в другата - гол меч...

Не трябва да се учудва и фактът, че върху една и съща икона може да се види събитие, което се развива във времето. Древните майстори са успели да предадат на една икона цяла история наведнъж, нейното начало, развитие и край, както и какво се е случило преди основното събитие и какво ще се случи след него. Освен това най-често епизодите не следват последователно, а се пресичат един с друг. Но това не само не пречи на възприемането на иконата, но, напротив, дори засилва впечатлението, тъй като в иконата се възприема не реалността, а нейното духовно съдържание, съдържащо се в символи.

Храм, книга, икона

Изкуството на иконите е много тясно свързано с източнохристиянската традиция, с православната традиция, както сме я наричали. И въпреки че в определен период това изкуство е било широко разпространено в, може да се каже, християнската Ойкумена, все пак в християнския Изток то е придобило такава голяма сила. И всички основни спорове около иконата, всички основни процеси, разбира се, са протичали в християнския Изток, във Византия и страните от византийския ареал. И когато влезем в православен храм, виждаме много изображения. Наистина, един православен храм, бил той руски, гръцки или сръбски, се отличава именно с това, че съдържа много изображения. Виждаме изображения на иконостаса, особено в руските църкви това е висок иконостас. Виждаме изображения по сводове, по стени, по стълбове, а на катедрата винаги има икона. Изглежда, че има толкова голям брой изображения - защо е там?

Отново става дума за това, че изкуството на иконата не е просто изкуство, което е родено, за да украси храма, въпреки че, наистина, то прави храма красив. Изкуството на иконата е, ако искате, такава светогледна система, ядрото на източнохристиянския светоглед и чрез иконата човек в древността (а ако разбира за какво говорим, то и днес) разбира смисъл на Вселената. Това, което искам да кажа? В края на краищата храмът се наричаше и икона, икона на преобразения космос. Храмът се наричаше образът на света, в който виждаме Бог, виждаме светии, виждаме лица, т.е. това е Космосът, който ни гледа през лицата на Христос, светци, ангели и т.н. Тези. Това е населено място, не е толкова голяма дупка. Сега, когато говорим за пространство, ние си представяме някакви безгранични пространства, напълно празни и безжизнени. И ето пространство, украсено по гръцки с тази красота.

Но в същото време иконата е изкуство, наречено „Библията за неграмотните“. Не в толкова прост смисъл, че това е азбуката, някои основи на вярата, но наистина това е книгата, която ни разказва за Вселената. И затова книгата се възприемаше и като храм, като космос, като космос от смисли. А храмът, книгата и иконата са онези фундаментални неща, които са взаимосвързани в източнохристиянския манталитет. Следователно можем да разберем иконата, имайки предвид именно тази връзка на значенията: храмът е икона на космоса, в същото време е книга, която ни разказва за света, за сътворението на света, за спасението на света, за края и началото му, за човека.

Книгата ни разкрива същото и всичко се свързва. Затова и в древността хората са се отнасяли към иконата не като към картина или картина, а като към вид книга, която ни разкрива тази вселена. Четеше се така, както днес четем книга. Книгата всъщност я нямаше, но храмът беше достъпен, иконите бяха достъпни. И наистина, книгата по-скоро звучеше, книгата се четеше от амвона, Евангелието или друга книга от Светото писание - всичко това участваше по-скоро като звук, защото това е космос, населен, звучащ и т.н. И от този конгломерат от значения сега ще изолираме иконата като нещо, което ни говори за света, за космоса, за Бога, за човека, за спасението.

Тя има определен език. Когато гледаме иконописец, ни се струва, че той е обикновен художник, който просто рисува нещо друго. Художникът рисува пейзаж, портрет, натюрморт, нещо друго, но той рисува сакрални теми и това всъщност се различава от художника. Не точно. Всъщност създаването на икона е създаване на светиня, създаване на определен художествен и богословски текст, който е написан по определени правила.

Иконописец като евангелист

Тук гледаме - художникът пише, реалистът се опитва да подчертае някои прилики с природата, експресионистът изразява своите чувства или някакви емоции, символистът ще вложи някои свои значения и т.н. И като цяло художниците често казват: „Така го виждам“. Иконописецът няма право да прави това. Изкуството на иконата се е формирало така, че то не е дело на един човек, а дело на Църквата, която е формирала своя възглед за света, своя възглед за космоса, своя възглед за Бога и човека. , а иконата е един от богословските езици на Църквата, чрез който Църквата изповядва своята вяра, проповядва и разкрива на света целия комплекс от знания за света, които са предимно в Светото писание и след това доразвити в Свещеното Предание. Затова, когато говорим за икона, трябва да помним, че иконописецът не прилича много на художника, освен в това, че използва четка и бои.

Прилича повече на евангелист. Защото едно време Евангелието е написано не като литературно произведение, не като произведение на изкуството от четирима автори, които са писали различни разкази на една и съща тема. Когато Евангелието е написано, всъщност са написани много свидетелства за Христос. А църквата избра само четирима. Защо? Защото именно тези четирима автори изразиха това, което църквата донесе на света, какво разбираше църквата под спасение, под свещена история, ако искате, тя предаде образа на Христос. Ще се върнем към факта, че Евангелието също се е наричало икона. Както казах, книга, икона и храм са взаимозаменяеми понятия, преливащи се, като лента на Мьобиус. И затова иконописецът е доста по-близък до евангелиста: той предава не с думи, а с цветове това, което църквата е развила като свое учение, като свой възглед за света.

И наистина, ако си представим такава идеална икона... Защото като кажеш думата „икона“, хората си представят, че това е нещо божествено, става дума за Бог. Така че, колкото и да е странно, иконата не изобразява Бог като такъв. Вероятно „Белият квадрат“ на Малевич, известно произведение (в допълнение към „Черния квадрат“, той има и „Бял квадрат“), би било идеална икона, която би могла да бъде икона на Бог - трансцендентното, непознаваемото, непостижимото, за когото втората заповед в Декалога казва, че не може да бъде изобразен. И както казва евангелист Йоан, Бог никой не е видял – това е вярно. Затова, странно и учудващо, на иконата не е изобразен Бог. Но тя изобразява божествения поглед върху света, изобразява как Бог вижда този свят.

Образ на Въплъщението

И казах, че иконата е един момент, много важен за източнохристиянския мироглед, защото чрез иконата е разбираема цялата вселена. Сега ще обясня. Самият термин „икона“, „eikon“ на гръцки означава „образ“. Понякога в речниците пишат „Икона – изображение, портрет“. Ще видим, че това по никакъв начин не е портрет. Иконата наистина е изображение. Има художествен образ, има литературен образ – в този смисъл Евангелието също е икона, има архитектурен образ – в този смисъл храмът също е вид образ, има и образ, в който художественото и богословското са много силно преплетени. И така Бог, който няма образ, който не може да бъде изобразен, създава света, образувайки всичко, давайки на всичко образ... Дори самата руска дума „форма” съдържа този корен – „образ”. Тези. икона на Бог е невъзможно да си представим.

Но можете да си представите икона на Божия Син - втората ипостас на Троицата, Богочовекът Иисус Христос, който ни разкри невидимия Бог. Тези. в образа на Богочовека можем да си представим само Бог. И това е много важна теологична предпоставка и ни кара да разберем какво е икона. Иконата като произведение на изкуството ни дава възможност да се докоснем до тайната на Боговъплъщението. „Бога никой никога не е виждал – казва Йоан Богослов, – Той откри Единородния Син, Който е в лоното на Отца.

Това на пръв поглед сложно нещо внезапно се въплъщава визуално във факта, че Бог слиза на Земята, открива се и, както казва Йоан Дамаскин, един от защитниците на иконопочитанието, „ако нематериалното е станало материя, ако невидимото е станало видимо , тогава можем да го изобразим." В този смисъл Христос е единствената истинска икона. Тези. отново не в смисъл на художествен образ, тоест образ на Христос, а самият Христос. Всъщност така го нарича апостол Павел. В едно от посланията си той казва, че Христос е образ на невидимия Бог и използва думата „eikon“ - „икона“.

И така, невидимият Бог се разкрива на света. Най-великите пророци не са могли да видят Бог, в Стария завет се казва, че който види Бог трябва да умре, а на най-великия от пророците Моисей е казано: „Ще ме видиш отзад“. Но Христос идва на земята и казва, че „който е видял Мене, е видял Отца“. В този смисъл единствената истинска икона е самият Спасител, самият Христос.

Човекът като образ

Но в Писанието думата „икона“... Свещеното Предание, част от което е иконографията, е много вкоренено в Свещеното Писание. Думата „икона“ се използва и по отношение на човек. Такъв малък, роден човек, безпомощен, беззащитен, оказва се, също е икона на Бога, икона на Христос. В първата книга на Светото писание, Книгата Битие, се казва, че Бог е създал човека по свой образ и подобие.

Вярно е, че има една малка сложност или по-скоро функция, която не всеки може да види веднага. И върху нея светите отци изградиха цяла християнска антропология. 26-ият стих от първата книга на Битие казва, че Бог е създал човека по Свой образ и подобие. „И рече Бог: Да създадем човека по Нашия образ (и) по Наше подобие...” А в следващия стих 27 се казва: „И Бог създаде човека по Своя образ.” Тези. заченат по образ и подобие и сътворен по образ.

Пак в Септуагинта, т.е. в гръцкия превод на Свещеното писание, който между другото е преведен три века преди появата на Христос, т.е. през 3 век пр.н.е д. в Александрия, преводачите са взели тук думата “eikon”, т.е. човекът също е създаден като икона. Но като потенциална икона, защото му се дава образ, дава се и подобие. И това е, така да се каже, сърцевината на християнската антропология. Оттук и концепцията за светостта като нещо, което не само прави човека по-добър, по-умен от другите и т.н., но нещо, което доближава човека до Бога, прави го подобен. Затова наричаме светците преподобни. И така, Бог, който няма образ, идва в света, разкривайки своя образ на света. Човекът също е създаден като икона. Тук има като стъпала от икони.

Светът като икона

Светът също е някаква икона на Бог. Но ако Христос е единствената истинска икона, където нищо не е помрачено, чрез него стигаме до произхода на битието, стигаме до самия Отец - „никой не идва при Отца освен чрез Мене“, каза Спасителят. Тук стоим пред самия Създател, така да се каже, в лицето на Спасителя. Ако човек е потенциална икона, той все още трябва да изкопае този образ в себе си, да го намери, да го подобри до подобие и той е програмиран за вечността, тогава светът, разбира се, е относителна икона който няма измерението на вечността. Това е временно След като светът е създаден, някой ден ще бъде унищожен, но въпреки това светът отразява и образа на Създателя.

Някога светите отци казаха, че Бог е дал на човека две книги – книгата на Светото писание и книгата на природата. Според Светото писание ние постигаме Божията милост, природата, книгата на сътворението, ни дава възможност да се докоснем до мъдростта на Създателя. И някога, ако следваме отново библейската концепция за света, светът наистина отразяваше като икона величието на Създателя. Тогава, след грехопадението, особено сега, когато преживяваме период на екологични бедствия, светът отразява това лице на Бог все по-малко. Но въпреки това в природата виждаме и образа на Създателя, който е създал този свят съвършен, красив и сам му се е възхищавал. Спомнете си, Книгата Битие казва, че Бог е казвал на всеки етап, че светът е красив. „И Бог видя, че беше много добро.“

Прозорец към източника

И, строго погледнато, иконата е като човешката дейност в този свят, но от особена перспектива, сакрална, като сакралното изкуство... Изобщо разделянето на света на сакрален и светски - това е специална религиозна позиция - прави сега е възможно да се отдели това, което не отразява Бог, и да се създаде това, което отразява Бога. И иконата е нещо, което наистина има за цел да отрази този първоначален план на Бога за света и за човека. Тя не показва човека като такъв, в сегашната му форма. Показва човек как е бил замислен човек и как той, да речем, се е реализирал в този или онзи конкретен светец. Или как се е разкрило в Христос, или как е било разкрито в Богородица, или като свят, който е изцяло проникнат от божествена светлина, енергии и т.н. Тези. Иконата е, както са казвали в древността, прозорец към невидимия свят. Дава ни възможност да се върнем към първоизточника, да изкачим тези стъпала към първоизточника, към онзи, който няма образ, но дава на всичко този истински образ.

Тези. иконата не може да се разглежда просто като произведение на човешкото изкуство. Въпреки че, разбира се, тя е изкуство. Но, както каза Павел Флоренски, понякога е повече изкуство, понякога по-малко изкуство. Някоя селска икона, която не представлява особена естетическа или историческа стойност, може да ни отведе до тези висини. Или, напротив, много умело написан образ ще бъде, както каза прекрасният духовен писател Сергей Йосифович Фудел, фалшив прозорец, т.е. този прозорец, който не пропуска тази божествена светлина.

Някога, разбира се, цялата човешка дейност, според Библията, е била иконична, т.е. цялата човешка дейност трябваше да прояви божествената слава на творението, което е красиво, трябваше да бъде поддържано от човека, това е образът на рая - всички знаем това от Светото писание. Но след грехопадението наистина беше необходимо отделно да се подчертае така наречената свещена тема, свещени пространства, locus sacra, да се изградят храмове - отделни стаи, където обитава Бог. А сакралното изкуство възниква като нещо, през което гледаме на Бог и чрез което разбираме неговия план.

Всичко това може да изглежда малко сложно за съвременния човек, защото как хората днес възприемат една икона? По-скоро да, свещен, разбира се, свещен предмет, някакъв предмет за молитва и т.н. Но ако не разберем всичко, което стои зад иконата, няма да разберем защо съществува иконата и колко планове, значения и т.н. се съдържат в нея. Иконата, както каза Йоан Дамаскин, е видим образ на невидимото, дадено ни заради нашата слабост на разбирането.

Канонът като език на иконата

Тези. това, което не можем да видим с физическите си очи, ни се разкрива от иконата. За тази цел църквата формира специален език – езикът на иконата, който днес наричаме канон. Думата „канон” е от гръцки произход и означава определено правило. Първоначално това е мярка за дължина, т.е. мярка, с която се измерва някакво пространство. И наистина, канони за икони има. Те не са записани никъде, но в практиката на иконописците се предават от учител на ученик и наистина са мерило, своеобразно ядро. Това не са рамки, които задържат иконописеца.

Понякога съвременните художници възприемат каноните като някакви твърди граници, отвъд които е невъзможно да се премине. Не е правилно. Канонът е своеобразно ядро, което позволява с промени в понятието за красота, а то се мени през вековете, да свидетелства за истината. Защото иконата, както вече казах, не е дело на един човек, въпреки че той я олицетворява като художник. Но, както казва VII Вселенски събор, създателите на иконата са светите отци, а художникът трябва да извърши екзекуцията. Това не означава, че той е толкова мълчалив изпълнител, но той изразява обща гледна точка, той трябва да вложи и опакова общото идейно съдържание в естетически форми.

От фаюмския портрет до иконите на мъчениците

Колкото до формулярите. Тук имаме портрет на Фаюм. Това често се нарича прото-икона. Откъде идва формата на иконата? Не намираме това в първите векове; иконата не се е формирала веднага. Църквата все пак се бори за иконата и е много важно, че тази борба завърши в полза на иконата. Мнозина бяха против, защото го виждаха като връщане към езическото изкуство. Наистина фаюмският портрет, т.е. Погребалният портрет от късноантичната епоха придава естетическата форма на иконата. Защото това бяха портрети, които или бяха поставени върху саркофазите на мъртвите, или дори вградени в мумии. Тези. Това е портрет, който пази за нас образа на починал човек, както днес, да речем, снимка на любим покойник ни пази неговите черти. Няма го, но споменът за него е с нас. Но църквата, приемайки тази форма, придава на иконата съвсем различно съдържание, защото погребалният портрет е за смъртта в опит да се преодолее с любов, памет и т.н. А иконата е за живота.

Може би дори първите икони са се появили на мъчениците, за да свидетелстват, че починалият е тук, с нас. Ние не го виждаме (отново видим образ на невидимото, нали?), но той е тук, с нас, защото е жив във вечността, защото последва Христос във възкресението. И дъската, техниката енкаустика – това са восъчни бои – всичко наистина е заимствано от този древен късноримски погребален портрет, който наричаме Фаюм. Дори златото, което се използвало под формата на ореол или като фон, било прието от християните от първите векове.

Но, повтарям, съдържанието беше съвсем различно. Дори на тази икона от 6 век. „Христос и свети Мина” виждаме как мъченик епископ Мина стои до Христос, а Христос го прегръща през рамото. Тези. ето един жест, който ще изчезне по-късно, това е етапът на формиране на канона, някои неща са все още свободни, не са проверени, но въпреки това ето един много характерен жест, където е ясно, че Свети Мина е там, където Христос е, той е близо до Христос. Тази икона също често се нарича "Христос и неговият приятел", т.е. светецът е приятел на Христос; свети са тези, които последваха Христос в смъртта и наследиха вечен живот. И иконата разкрива точно това. Във всеки случай, ранните икони наистина бяха настроени към това. Тези. иконата е феномен от друг свят.

Тя наистина показва, не толкова изобразява, колкото разкрива. Защото това не е, да речем, илюстрация на Светото писание, по-скоро е паралелно доказателство. Ако Светото писание, както вече казах, се наричаше „словесна икона“, т.е. тя излага историята на спасението чрез словото, след това иконата разкрива същата история на спасението, добрата новина, ако желаете, чрез изображение. И в този смисъл иконата наистина е по-близо до книга, отколкото до картина.

Принцип на превъртане

Ако си спомним, в древността книгите са имали формата на свитък. И така, пространството на иконата и изображението на иконата също се развиват според принципа на превъртане. Може да се свие в едно лице, както виждаме например на иконата на Неръкотворния Спасител. Тук нищо не е показано. Тук на практика, с изключение на лицето, ореола и кръста вътре в ореола... Е, тук все още имаше букви, сега малко забележими, почти изгубени. Сега ще говоря специално за буквите. Като цяло нищо не се показва. От гледна точка на изобразителното изкуство това е минимум минимум.

Но от гледна точка на благата вест, от гледна точка на богословието, тук има огромна дълбочина, защото тук се разкрива лицето на невидимия Бог, който става видим във Въплъщението. Изобщо тайната на Боговъплъщението е ключът към иконата. А иконата ни разкрива тайната на боговъплъщението. Какво виждаме тук? Върху охрената, а може би първоначално златна повърхност на иконата... Много икони са рисувани върху злато, златото като образ на трансценденталното, образ на Царството Небесно, то е цвят и светлина едновременно. На повърхността на иконата се появява лице. Христос идва при нас от вечността и ни показва лицето Си. Както каза Йоан Дамаскин: „Видях човешкото лице на Бога и душата ми беше спасена“.

Но тук има друг кръг. Кръгът е образ на вечността, образ на сияние, слава. Тези. от вечността Христос идва на Земята. Това излъчване на слава се отразява в косата му, в тази асистенция, т.е. човешкото лице, но това божествено, което е неописуемо, се изразява в символи на златно сияние. И кръстът вътре в ореола – той идва заради жертвата и тази спасителна жертва е извършена на кръста. Именно от такъв минимален образ почти изцяло произлиза теологията на християнското спасение. Евангелието, т.е. "Добри новини." Всяка икона е добра новина, но само предадена не словесно, а със символи и цветове.

Развиване на свитъка: лице

Ако говорим за произхода на това изображение, тогава, разбира се, помним самото име на това изображение. „Образ неръкотворен“, „Спасител неръкотворен“ ни връща към определен първи образ, който наистина не е направен от ръце и не е даден от човешка ръка. Днес това е Торинската плащаница, където наистина не с бои, а по мистериозен, непонятен начин, според изследователите - може би в момента на възкресението, в момента на силното излъчване, лицето, и не само лицето , но цялото тяло на Христос беше отпечатано.

Сега го казвам така, въпреки че има различни гледни точки за плащеницата. Но въпреки това имаме такъв наистина чудотворен образ, където виждаме не само лице, но и изображение на човешко тяло отпред и отзад, както всъщност евреите са погребани, поставяйки тялото на единия край на плата и го покрива с другия край. И тук виждаме всички следи – бичуването, разпъването на кръста, тръненият венец и т.н. Плащеницата неслучайно е наречена „петото евангелие“, защото от нея наистина могат да се сравняват и изучават всички страсти и страдания, които е претърпял Христос. И по някакъв начин в паметта на църквата се запази, че някъде върху тъканта, върху тази или другата, защото възникват различни версии на такива легенди, се отразява лицето на Христос.

Има две легенди. Има една легенда за цар Абгар, която е била широко разпространена в християнския Изток: Цар Абгар бил болен и изпратил своя слуга при Христос да дойде и да го излекува. Но Спасителят не можа да отиде, оставяйки служението си в Палестина. Той поиска чиста кърпа, взе чиста вода, изми лицето си, избърса го с тази кърпа и лицето му се отрази по чудодеен начин върху тази кърпа. Тази кърпа била отнесена в Едеса, където царувал цар Абгар, и царят бил излекуван от почитането на това светилище.

В християнския Запад имаше друга легенда за праведната жена Вероника, която избърса страдащото лице на Спасителя с носната си кърпа, докато той вървеше към Голгота, и лицето му се отрази върху нейната носна кърпа.

По един или друг начин и двете легенди се връщат към тъканта, която днес наричаме Торинската плащеница. Но дори и да съществуват други образи, а днес много така наречени чудотворни образи се почитат по целия свят, по един или друг начин тази възможност, че една икона някога е била създадена по чудо, е традиция, тази памет на църквата винаги е живяла и това се отразява във всяка икона. Защото иконата се смята не само за дело на човешки ръце, защото тя изобразява нещо, което не може да бъде изобразено, нещо, което не винаги може да се види.

Това е, както казва същият апостол Павел, който многократно цитирах: „Око не е виждало, и ухо не е чувало, и на човешко сърце не е идвало това, което Бог е приготвил за онези, които Го любят. Тези. Иконата ни изобразява нещо, което по принцип е трудно изобразимо, трудно видимо, дори почти невъзможно. Това е като в детска приказка: иди там, не знам къде, донеси това, не знам какво. И все пак в него има историческа основа, както казаха, че щом Христос се е въплътил, значи можем да го изобразим. Но тъй като в Христос има изобразимо и неописуемо, и в света има видимо и невидимо, и в човека има разбираемо и непонятно, а Бог също е открит и е тайна, то всичко това е преплетено в иконата.

В интерес на истината източнохристиянското богословие дели богословието на катафатично и апофатично. Катафатикът определя Бог и всички подобни трансцендентални явления, добре, най-вече Бог, чрез някои определения: Бог е Любов, Бог е Създателят, Бог е Създателят на света и т.н. – и оставя мистерия и област на мълчание, когато не можем да кажем нищо за Бог, защото Бог е непознаваем. И по удивителен начин иконата съчетава катафатика и апофатика.

Разгъване на свитъка: Икона на кръста

Вече казахме, че иконата, иконното пространство като цяло, иконното изображение се изписва на принципа на свитъка. Нека се опитаме да развием този свитък. Видяхме икона само с едно лице. Сега разгръщаме този свитък и виждаме изображение на Христос в половин ръст, къде е полуфигурата на Христос, къде е не само лицето, но и благославящият жест и Евангелието, и тук сякаш е тази добра вест се предава по-подробно.

Тя е предадена чрез образа на Богочовека – това се подчертава от дрехите на Христос, тук вече има дрехи. Традиционното облекло на Христос е червено и синьо. В една икона всички цветове са подчинени на символика и тази символика не е произволна. В съвремието представителите на символизма много често измислят свой собствен език на символите. И това е символизъм, който идва от разбирането и тълкуването на Светото писание. В Христос има две природи. Всъщност иконата се формира по времето, когато се формират догматите. И така учението за две природи, божествена и човешка, които съществуват в Христос неслети и неделими, направи възможно предаването на образа на Христос в икона по такъв начин, че видимото и невидимото, божественото и човешкото да бъдат обединени в то.

Тези. Христос е изобразен според човешката природа, но тъй като божествената природа е неразделна, ние не можем да ги разделим, тогава, заставайки пред човешкия образ на Спасителя, ние заставаме и пред неговия божествен образ. И затова дрехите са двуцветни, червено и синьо. Червеният цвят е земен, образът на кръвта, образът на царството, образът на човечеството в Спасителя, а синьото наметало е образът на Неговото божество. Е, ако погледнем исторически, иконографските одежди на Христос идват от императорските одежди. Долната е туниката на Христос - тя не е просто червена, а цвят по-близо до бордо, което правилно се нарича лилаво. Това са императорски одежди със златна клава. Е, тъй като Христос е Царят, Царят на царете, царят par excellence, Царят на небето, той беше облечен в императорски одежди. Но тогава това императорско нещо беше преосмислено във факта, че тези дрехи предават неговия божествен произход.

Жест. Жестът е много важен в една икона. Вижте, в една икона почти никога не виждаме емоции по лицата. Лицата, било то на Христос, на Богородица или на светци, винаги са толкова свръхемоционални, спокойни, толкова дълбоко спокойни. Понякога, разбира се, лицето на Христос е строго в определени епохи, но най-често, разбира се, класическата епоха е някакво свръхземно спокойствие. И именно жестът много често се изобразяваше с емоционален или информативен подтекст. В този случай Христос е този, който носи благословението на Отца, следователно жеста на благословията, и носи своето учение, Евангелието - затова той държи книга в ръцете си.

Обещах да поговорим за надписа. Всяка икона трябва да бъде надписана. Някога (преди 17-ти век) не е имало молитва, която да освещава иконите, което е правело свещения, светски предмет, както се разбира днес актът на освещаване на икона. В древността иконата е освещавана с името. Надписът на името даде на иконата правото да се нарече икона на Христос, преди това не беше икона, а просто някакъв образ. Изписването на икона беше много важен въпрос, името освещаваше иконата.

Да продължим. Ако отново се върнем към лицето, винаги виждаме, особено на старинни икони, много широко отворени очи. Преди това виждахме изображения на Спасителя, сега виждаме образа на ангел, но наистина на древните икони винаги виждаме огромни очи, защото основното в иконата е лицето. Колкото и да гледаме иконите, дали изобразяват само лицето, или в полуръст, или в естествен ръст, ще видим, но главното в иконата е лицето. Лицето дава възможност да се влезе в контакт именно в общуването с иконата. Все пак иконата е нарисувана за молитва. Иконата ни изправя лице в лице с невидимия свят, света на Бога, светците и ангелите. Тя не изобразява този свят, тя изобразява свят, който не е видим с нашите очи, но който става видим чрез иконата. И това присъствие лице в лице дава възможност на човек да намери лицето си, защото човек намира лицето си само в лицето на Бога.

Има един прекрасен роман на тази тема, написан от K.S. Люис, „Докато не намерихме лица“, там е много удивително описано чрез художествената форма, чрез словесното, чрез литературното.

В древността дори са разделяли рисуването на икона на лична и лична. Защото основното в една икона са лицата. И най-важното нещо на лицето са очите. Самите ние често казваме: „очите са огледало на душата“, има такава поговорка. И в Евангелието Христос казва, че светилникът за тялото е окото, „ако окото ти свети, то и цялото ти тяло ще бъде чисто”. Тези. Винаги е имало специално отношение към очите, погледа и т.н.

И ако погледнем старинните икони, ще видим, че очите им винаги са много преувеличени. И лицата им винаги са обърнати към нас. Малко, може би, както в предишната икона, известен обрат - това е така, защото е част от Деисуса, част от такъв триптих, където Христос беше в центъра, а ангели от двете страни. Да, ако Христос е в центъра, светците се обръщат леко към него, но така, че лицето му да се вижда от молещия се пред иконата.

Рядко виждаме профилни изображения в иконите - това са или отрицателни герои, например целувката на Юда, когато Христос беше задържан, изображение на предателство, или някои герои в групови, огромни, многобройни, както се казва, икони , където някои персонажи, които не са важни за нас в момента: жената, която мие Младенеца Христос в „Рождество Христово“ и др. И главните лица на иконите винаги са обърнати към нас. Иконите ни изправят лице в лице с вечността, лице в лице с този космос, населен със светци.

Ако отново се върнем към жеста, ще видим, че и жестът, и атрибутът, който светецът държи в ръцете си, са много важни. Тук пред нас е прекрасна икона от 12 век. "Свети Георги". Виждаме отново символично червено наметало - казах, че цветът в иконата винаги е символично обозначение, Свети Георги е мъченик, така че наметалото с цвят на кръв говори за неговото мъченичество - и като войн той държи копие и меч в ръцете му. Е, копието и мечът са свалени. Той бил военачалник в армията на Диоклециан, но отказал да вдигне оръжие срещу събратята си по вяра и сам бил мъченически убит. И отново златният фон, видяхме в други икони, казва, че Георги пребивава във вечността, в това Царство, където вече е коронован. Понякога дори на някои икони ангели летят отгоре с такава корона.

Развиване на свитък: икона в реален размер

По-нататък разгръщайки свитъка на иконата, стигаме до изображение в цял ръст. Ето икона в реален размер, в този случай това е образът на Богородица от Ярославъл, тя се нарича Оранта, където този удивителен жест на молитва, като купа, съдържа Христос, разположен на гърдите й. И тук виждаме как иконата особено изобразява тялото. Ние не виждаме тежестта на това тяло. Виждаме красотата на пропорциите. Така беше в древните икони, издължени тела и всички бяха изпълнени със светлина.

За контраст, нека си спомним едно различно отношение към тялото. Все пак християнското изкуство започва да се оформя - тогава, разбира се, още няма икони - в късната античност. Като цяло християнското учение възниква през късната античност. И античността е дала свое собствено разбиране за тялото. Ето например Нике от Самотраки. Това е прекрасно тяло. Фактът, че Ника няма глава и ръце, дори не ни пречи да възприемем тази красота. Но има красиво тяло. Здравото тяло означава здрав дух, помним това.

Но, вярно, късната античност предоставя и други възможности, напротив, отхвърлянето на тялото. Циниците и стоиците са казали, че тялото е затвор за душата и душата излиза от тялото като птица от клетка.

Между култа към тялото и отхвърлянето на тялото се намира това, което апостол Павел би нарекъл „царския път“ и как той формулира християнското отношение към тялото. Това, че тялото е храм на Светия Дух, е нещо, което не е ценно само по себе си, но е ценно заради съдържанието си. Вярно е, че на друго място той казва, че „носим съкровището си в крехки съдове“. Тази крехкост на този съд и в същото време скъпоценността на съдържанието му – това виждаме в иконата. Светиите почти се носят, те не стъпват на тази земя с тежестта на походката си. Те почти плават. Често, както в тази икона, където има такива свещенически полиставри, дрехи, където има много кръстове, тези тела правят тези тела почти прозрачни, ефирни. И наистина, тялото в иконата е изобразено по този начин.

Икона и портрет

Ако кажем, че една икона не е портрет, нека я сравним с портрет. Най-известният христоматиен портрет на Пушкин е портретът на Орест Кипренски. Идеален поет, муза наблизо, това е прекрасен образ. Но самият Пушкин, ако си спомняте, беше много ироничен към този портрет. Той каза: „Виждам се като в огледало, но това огледало ме ласкае. Да, портретът също не винаги точно отразява образа на човек.

То по-скоро дава определена маска, както например модерното изкуство или авангардното изкуство много често дава маска. Иконата не е картина. Първо, живописта винаги има толкова ясна авторска позиция, живописта дава собствено разбиране и т.н.

А иконата дава възможност да се види човек като вместилище на духа, като това, което Бог вижда в него. Той има лице. Не лице, забележете, не маска, а лице. Отец Павел Флоренски разграничаваше тези неща – лице, лице и маска. Лицето е физическото състояние на човек, начинът, по който изглеждаме днес в зависимост от нашето състояние, възраст, настроение и т.н. Маска е това, което слагаме върху себе си, как искаме да се видим или как, да речем, друг човек или общество ни вижда. А лицето е как Христос вижда човека. И така лицата, а лицата често са пронизани със светлина в иконите, позволяват да се види това духовно състояние на човека, това е състоянието на разцвет, просветен, преобразен.

Икона и религиозна живопис

Друго определение е много важно за нас: иконата не е религиозна картина. Разбрахме, че това не е портрет. И не символична картина или където се извършва някаква физическа трансформация, трансформация. Достатъчно е да сравним двете разпятия. Това е „Разпятието“ на Ел Греко (сега не вземам разпятие, да речем, с повишена, хипертрофирана физичност за твърде много контраст, някакъв Рубенс и т.н.) Ел Греко, човек, който първоначално, като цяло, дори започва като иконописец . И ще сравним това с разпъването на кръста например на Дионисий. В Ел Греко всичко е много точно обвързано с Евангелието. „Тъмнината падна от един час шест до един девет“ - и наистина виждаме тъмен фон. Виждаме дори ангели да плачат, т.е. видимото и невидимото също присъстват тук. Тук виждаме кулминацията, напрежението на нервите на Христос на кръста, виждаме тази проливаща се кръв, виждаме умиращо, агонизиращо тяло, което наистина умира на кръста. Това е точката, кулминацията - плачът на Богородица, изненадата на напълно замръзналия Йоан, негов любим ученик...

А Дионисий има съвсем друга концепция за смъртта на кръста, друга идея, друго явление. За Дионисий смъртта на кръста не е крайната точка. Това е предвестник на възкресението, така че има златен фон, така че няма напрежение в тялото, но има тези прегръдки на любовта, които буквално покриват кръста - ръце, разперени в прегръдката на любовта. Да, тук има и плачещи ангели, тук е и преклоненият Йоан Богослов, също и плачещата Богородица, най-малкото скърбяща, и образът на мрака и смъртта под кръста, където е гробът на Адам (виждаме костите и черепа). на първия човек Адам, който всъщност потопи човечеството в смърт.Но има победа на кръста: „Чрез кръста дойде радостта на целия свят”, пее църквата и точно това изобразява разпятието , И светлината на възкресението, която вече свети в иконата „Разпятие“, светлината на преображението, която учениците видяха на Табор - това е основното в иконата.

Светлина в иконата

В една икона светлината е най-важното нещо, тя извайва формата, тя дава съдържанието, тя изгражда цялата драматургия. Сега, ако се вгледаме по-отблизо в лицата, особено в класическата, византийската и древноруската иконопис, ще видим, че в иконата източникът на светлина е вътре в човека. Не отвън - следователно няма сенки, които биха хвърлили телата, няма светлосенки в лицата, но има лица, светещи като лампи, лица, светещи като лампи.

Това е светлината на възкресението, светлината на преображението. И всъщност пространството на иконата също е изградено от тази светлина. Тук няма вътрешна дълбочина. Сега, може би, няма да се спирам на такъв термин като обратна перспектива, това е сложна тема, но тук е по-скоро перспективата на вечността, една различна перспектива. Той е обратен не защото е геометрично изграден по различен начин, той е различен. И така, например, в иконата „Преображение” на Теофан Гръцки виждаме пространство, което е обърнато към нас. Идва ни от вечността. В същото време тя се развива като свитък, разгръща се във времето, защото групата на Христос и учениците му се изкачват на планината, след това Христос е на планината и се преобразява пред учениците, учениците падат по лицата си и тогава Христос слиза от планината.

Обобщаване по примера на коледната икона

И накрая, може би, за да свържа всички тези моменти, които споменах, ще покажа само една икона – иконата на Рождество Христово, където се събират всички тези моменти. Какво виждаме тук в центъра? Виждаме Богородица в центъра, легнала на червено легло - отново червено, защото тук е радостта от Коледа и в същото време благата вест, че Христос се ражда за жертвата на кръста. Тук виждаме едновременно събрани многовремеви и многопространствени планове – тук мъдреците скачат, сочейки звездата, и ангелите проповядват благата вест на пастирите, и жената мие Младенеца, и овчарят говори на Йосиф – всичко това е в периферията. И в центъра, като в центъра на света, около който като Слънцето, изгряващото слънце на истината, се въртят планетите, лежи Младенец в бели бебешки дрехи, положен в ясли, в пещера.

Но ако се вгледаме по-отблизо, ще видим (това е особено подчертано в руските икони): Младенец лежи в ясли, като в ковчег. Факт е, че този свитък с икони се развива не само в пространството, но и във времето. Това показва началото на земния живот на Христос - той току-що се роди и Божията майка го постави в ясли. Но тя се отвърна от него, защото вижда как се развиват събитията по-нататък, защото детските плащаници на Христос предобразяват погребалните му плащаници още в края на земния му път, когато, свален от кръста, ще бъде положен в същата пещера като пещерата на Рождество Христово, те ще бъдат поставени в пещерата на Божи гроб.

Но иконата не би била икона, ако нямаше съобщение за възкресението. Ангелите, наведени над тази пещера, символизират ангела, който ще седи на гроба, когато гробът е празен и показва на жените мироносици, че Христос не е в гроба, но е възкръснал. Всяка икона е наистина такава блага вест, разгръщаща се чрез тези символи, знаци, цветови комбинации, чрез това, което се нарича канон.

Ако сравняваме различните икони на Рождество Христово, те ще бъдат изрисувани малко по-различно, всеки иконописец е допринесъл с нещо различно. Но това ядро, това, което наричаме канон, това теологично съдържание – то винаги ще бъде едно и също. В този смисъл иконата, разбира се, от една страна, е много консервативно изкуство, формирано веднъж завинаги, то се развива в определена посока. От друга страна, тя се развива художествено по много интересен начин, тъй като в рамките на този канон иконописците развиват много различни интерпретации. И в този смисъл дори да сложите десет коледни икони една до друга, ще видите тази блага вест представена от съвсем различни страни. Това е като кристал - свети със собствена светлина от всяка страна. Ето защо иконите са интересни. От една страна, веднъж оформена, тя предоставя такава наистина консервативна версия на изкуството, а от друга страна е невероятно интересна, защото като текст се чете в своите нюанси, детайли, които може би не се виждат веднага, когато човек не знае този език. Е, надявам се, че от това, което казах, сега ще ви станат ясни някои ключови моменти от този език.

Първо издание - C.S. Люис. Докато имаме лица: преразказан мит.1956. – Прибл. изд.

Литература

  1. Алексеев С. Енциклопедия на православните икони. Основи на богословието на иконите. Санкт Петербург, 2001.
  2. Бобров Ю. Г. Основи на иконографията на древноруската живопис. Санкт Петербург, 1995 г.
  3. Бичков С.С. Феноменът на иконите. М., 2009.
  4. Трубецкой Е. Н. Три есета за руската икона. Стр. 1915, препечатка: М., 1991
  5. Языкова И. К. Съвместно създаване на образ. Богословие на иконата. М., 2012.